Плес солнечный и дождливый, Плес величавый и камерный. После Левитана сотни художников воспели старинный город в своих полотнах. И у каждого свой взгляд. Сейчас Плес – это место притяжения для мастеров кисти. Ежегодно на берегах Волги проходят пленэры «Зеленый шум». И как результат – сотни картин посвященных Плесу. До недавнего времени их могли видеть только в Ивановской области. Но в этом году выставка «Зеленый шум» стала передвижной, так что полотна из фонда Плёсского музея-заповедника уже побывали в Рязани, Коломне и Государственном музее Пушкина в Москве.
Алла Чаянова, директор Плесского Государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника: «Плёс в таком объеме мы показываем впервые. Большая коллекция просто современной пейзажной живописи в Плёсе. Я думаю, что это, наверное, самая большая коллекция в музеях России, потому что мы целенаправленно занимаемся формированием такой коллекции».
С 2010 года проект «Зеленый шум» стал международным. С тех пор каждый год в Плёс на пленэры приезжают живописцы из Франции, Германии, Нидерландов и Кипра. На этой картине итальянской художницы Даниэлы Астоне – отражение Плёса на мокром асфальте. После палящего средиземноморского солнца именно плесская непогода стала для этого автора источником настоящего вдохновения.
Максим Тагунов, директор Ивановского художественного училища им. Малютина: «Плёс давно стал Меккой для художников, для всех, наверное, и уже в мировом масштабе. Постольку поскольку и пленэры мирового уровня, и мирового уровня и живописи, собственно, проходят, и техники. Вот, поэтому это, конечно, жемчужина однозначно».
Пейзажи, непохожие друг на друга по технике исполнения, неординарные авторские взгляды. Все эти картины объединяет одно – живописный Плес, некогда вдохновивший Левитана. Работы разных лет и разных школ вместе демонстрируют многогранный образ уникального русского города, который притягивает не только художников. Сейчас передвижная выставка экспонируется в Бурылинском Музее. А затем её ждут Музеи Ярославля и Рыбинска.
