Говорят, река - символ вечности. Объединяет поколения, судьбы, народы и эпохи. Хранит их историю. Картины в этом зале тоже связала водная артерия. Где-то она широка, живописна. А здесь ее будто и нет. Итиль заметен не сразу. Так тюркские народы раньше называли Волгу. Почти все полотно занял колоритный, яркий шатер. Внутри которого оказались женщины.

“Это могут быть русские женщины, которые оказались в шатре. Я не знаю, или какого-то татарского хана... Они могут быть пленницы, могут быть гости. Как угодно можно, каждый для себя это может видеть”, - сказал Андрей Ремнев, художник, живописец.

Работа многозначна. Андрей Ремнев закончил ее специально к вернисажу в Плесе. Выставка собрала его произведения последних лет. Его творчество полно смыслов и отсылок. Героини этого сюжета - торговки тканями. В руках у женщин - синее полотно, похожее на водный поток, что вот-вот заполнит собой Мологу. Город в действительности затопило Рыбинское водохранилище в 1946 году. Чтобы прочитать эту историю, нужно всматриваться в детали - главные ключи к разгадке произведений живописца.

“Он заставляет нас при просмотре работ, подтянуться до себя. До своего уровня. До уровня своего осмысления, обобщения”, - сообщил Сергей Жемулин, директор межпоселенческого библиотечного объединения Шуйского района.

Картины Андрея Ремнева интересны переплетением разных художественных приемов. Это и опыт монументального искусства, и творческие эксперименты современности.

“Отразились и традиции русской иконы. И традиции конструктивизма. И традиции живописи 18 века, и декоративные приемы, и поиски в композиции”, - поделилась Ирина Казаченко, специалист экспозиционного и выставочного отдела Плесского государственного музея-заповедника.

Композицию автор считает краеугольным элементом. Чтобы преодолеть пространственные ограничения, которые накладывает холст, он связывает плоские и объемные формы, сочетание которых удивляет зрителя. Художник - это мастер неожиданных связок, уверен Андрей Ремнев. Поэтому часто соединяет образы и детали, которые несовместимы в жизни. А вот цвет в его произведениях, наоборот, реалистичный. Все благодаря краскам. Их живописец делает вручную - на основе яичных желтков. Так получаются натуральные пигменты. Еще одна особенность его творчества - герои. Почти все - женщины.

“Если смотреть на все итальянское Возрождение, то облик всех ангелов он все-таки ближе к женщине, чем к кому-нибудь Гераклу”, - сказал Андрей Ремнев, художник, живописец.

Представлены в экспозиции и натурные пейзажи. Можно увидеть и европейские сюжеты, но больше, конечно, русских просторов. Ведь ничто так не способно волновать сердце художника. С этим связано и название выставочного проекта - "Русло".

“Само слово "Русло" для меня созвучно слову "русский", - отметил Андрей Ремнев, художник, живописец.

Творчество Андрея Ремнева тоже называют "русским". А показать зрителям красоту нашей культуры, ее особый колорит - главная задача выставки в Музее Пейзажа.